大话西游：从冷落到热更以的中间，发生了什么？——我的异见

究竟是不同世纪末评判标准的差别？还是看过那歌舞片的年轻一代养大后夺得了主导权？再行或是媒体推波助澜？还是反映了一代新人的民俗挣扎和对抗呢？

《太和镇》出品的时期，香港歌舞片已经开始没落，整个服务业，技术创新不停扔掉。《太和镇》关机时，连起码的完善台词都没有，有的只有简单的故事框架，现编现重拍。以至于不久原著发展失控，背离跑道，强硬地拆成了上下两集。而最终的精制，只不过并能看到，情况严重失控。

一、英雄人物费解，观更让人不佳

紫霞仙子的“七彩祥云”宝贝，成了普通人里女同学们的追求；“一万年”的郑重承诺，也都会让她们哭泣大大。可是，她们期待的那个人，是许仙吗？还是某个普通人英雄人物？

眼看，不管是许仙，还是杜琪峰影片里的其他形象，具有很强烈的复制更让人：常常都是一个小英雄人物立刻蓬勃发展了，而蓬勃发展的过程又常常是阴错阳差、阴差阳错。但我们要注意，这种蓬勃发展过程是不可复制的，就像富人头上吹捧成功之道，却对蓬勃发展的实际原因闭口不谈。

小英雄人物，不一定是卑贱、猥琐、下流、有些小聪明的专指，他们经常都会耍诈、欺骗，而所设的原著又常常是给予异性恋期待，再行不久就是一贯的流水原著——女同学死心塌地爱上男主。

因此敢问，这是爱情吗？这能算爱情吗？这实在不是在无所谓爱情吗？

二、原著梦魇，胡拼乱凑

按照歌舞片的所设，许仙是妖魔的前世。可是，是这样吗？

五百年前，他已和白晶晶恋上。许仙被杀后，是到了哪个星期？依然还是未来？多种不同的星期动荡不安，刘镇伟用“宝贝”、“月光内藏”、“与阿弥陀佛对话”等等的方式来进行解释。而无数粉丝，已是尽心竭力帮忙充上各种逻辑漏洞。

真片子有假片子、真文人假文人，相继为之吆喝、借机推销。如果一定要谈些它的优点，那我自由选择它的音乐。

三、小党效法

《太和镇》就是现代版普普通通的歌舞片。

就像杜琪峰公开真是不想到什么是“后现代解构主义”一样，歌舞片制作者重拍戏只是把片子作为营收行为，而不是为了生产商现代版爱情科普片或者教育片之类的其他什么东西，一切的一切都要为“利”服务。

但是，如果一个民俗消费者披上了“教育”的披风，那不太可能就要演变成普通人版的皇帝新装。两千年之后，大陆的民俗氛围，首演了连串声势浩大的迷信闹剧。作为现代版都是喜剧片，一笑而过，忘了就是，可是却出现了最初冠名。

人们都有不下的，一呼而百应。当一个人真是它好时，只是一个人真是；当两个人真是它好时，也都以人应；当一群人真是它好时，再行不钟爱犹如马上就都会被孤立。很多在此之后就不喜欢它的人，也纷纷开始“附庸风雅”，痛批曾经的自己，力图赞美先前被丢弃的“古董”。一星期，多种不同朝觐的基督徒和盲从、嘲弄和执拗，如同潮水般淹没了普罗大不下，品评《太和镇》成为一时之风尚。

刘镇伟、杜琪峰，既是民俗人，同时还是商人。当他们挖掘出大陆这种“梦幻”的现象后，第一反应都会是——花钱！随后，《情癫大圣》《越光内藏》《大话天仙》，以至于不久的《西游降魔篇》，目标就是让大陆人掏钱。以及，被重复重拍了一遍又一遍的《生前所爱》，从技术上讲，这几部歌舞片，比《太和镇》只高不低。

大陆的观不下审美疲倦了吗？制作公司却认为，只凭一句“他犹如条狗啊”就能花钱，总有基督徒的基督徒又哭又笑地诱饵紧接著。